每个民谣歌手一直游牧在路上,每一首民谣都镶嵌着一个故事。这些故事和着风唱过无数遍,走到了天南海北。
民谣从古至今一直属于创作的 *** ,其中蕴含的是歌者的心情,歌者的灵魂更是歌者想传递给人们的情感。
斑马,斑马
《斑马,斑马》在歌词和演绎上表现出清寒,寂寥,悠远,又总在音乐结束之时为你保存一丝温度,歌词间流露的是流浪、故乡、爱情。宋冬野的作品往往在抒情的基调中隐含叙事的线索,在简单的意象中定格深远的画面,让人惦念、失神却又握不紧、猜不透;它们极易在脑海中唤起强烈的画面感、电影感,却又因叙事线索的游移和飘忽,让人难以连缀成章。
成都
《成都》是赵雷在2014年创作的歌曲,由赵雷包办词曲。赵雷经常在演出中现场演唱这首歌,但一直没有发行录音室版本。成都慢悠悠又极具人情味儿和生活气息的感觉,让赵雷特别喜欢这座城市,成都因此成为赵雷热爱的第二故乡。出于想表达对成都的记录和留恋,赵雷创作了该曲送给成都的情歌。赵雷创作的《成都》真实地把生活在这座城市的细微感伤和飘泊,转化成细腻和美好。歌词里描绘的万家灯火、忙碌奔波以及朦胧美好的感情,仿佛历历在目,听歌的人,仿佛生在其中。
南山南
《南山南》是民谣组织麻油叶创始人马頔演唱的一首歌曲,由马頔作词作曲。该曲是马頔之一首正式发表的单曲。谈到《南山南》这首歌的创作灵感时,马頔表示这首歌前后大概写了三年时间,所有这三年写过的东西,把它积累起来的时候,发现潜移默化的变成了一个故事,所以这首歌的歌词就是这三年之间经历的所有事情的概括。而这首歌的曲子则来源于马頔日常练琴时随便哼的一个旋律,马頔将自己原来所写的契合这首曲子的词填上去之后,便成了我们现在所听到的《南山南》。
我要你
《我要你》被选为电影《驴得水》推广曲及主题曲,由老狼、任素汐演唱。老狼的歌声演绎得更深层,低沉而温柔的声音像是讲述一个“浪漫、揪心”的故事。《我要你》这首歌充满了复古色彩,使用纯吉他伴奏是重要的复古元素之一。歌曲中吉他的伴奏没有使用任何的技巧,只有真诚单纯的分解 *** ,抛去了过多的包袱,让歌曲听起来十分干净,与歌曲的中心相当贴合。
当你老了
《当你老了》歌词出自于爱尔兰诗人叶芝的著名诗作。赵照表示,自己很羡慕那些既懂音乐,也深谙文学的音乐诗人。在看到这首诗后,就被诗歌的意境所打动,希望能用自己的音乐表达出来。在 *** 单曲时,就是一直琢磨如何把诗唱成歌,还要保留一些诗歌灵魂的东西。《当你老了》是赵照极具代表性的一首作品,朴素内敛的意境叙述了一个深刻厚重的话题,用怀旧感十足的MV画面配上律动写意的词,用真诚的音乐和简单画面叫板当下音乐圈的浮华之风。
青春
沈庆在民谣歌手里并不算太有名的一位,但算是地位极高的一位。当年校园民谣的兴起,他早期的策划操作,可谓功不可没。他的歌不多,但这首《青春》作为他的代表作,绝对算是民谣中的经典金曲。也基本是学木吉他,唱民谣者的入门曲目。沈庆的嗓音条件其实算不上多好,但偏偏唱这首歌,来者不可追。
春风十里
《春风十里》这首歌词曲编唱均用尽心思。旋律优美,很适合主唱音色;前奏简单但相当惊艳,尾奏的古典吉他听来惬意,尤其那一段轮指十分巧妙。主歌歌词平平,但副歌诗意延绵,词句简单流淌着真挚的情愫。听得出,这首歌讲了一段故事,那故事或许是个人行为,但却让一众听者在其中对号入座,想起了自己的故事。是啊,喝再多的酒,在心里还是会有一个人更让你沉醉。
奇妙能力歌
《奇妙能力歌》是由陈粒作词、作曲并演唱的歌曲,收录于2015年2月2日陈粒发行的专辑《如也》中。《奇妙能力歌》入围第四届阿比鹿音乐奖更受欢迎民谣单曲,并获得了第五届阿比鹿音乐奖更受欢迎民谣单曲。简单的曲调,清新的歌词,伴随着吉他的拨弄,似诗非诗,似低喃非低喃。陈粒像一块未被打磨完 全的钻石,真实而有缺陷,没有一点掩饰和自矜,陈粒在演绎这首歌的时候,本人身上的江湖英气更为淋漓尽致把诸多的意象堆积在感情线上。
我说今晚的月光那么美,你说是的
《我说今晚月光那么美,你说是的》收录于好妹妹乐队暖心民谣之旅之二《南北》。创作于2012年,作词和作曲均为成员之一的秦昊(浪客秦昊),先锋音乐 *** 人黄立伟 *** 。夏目漱石曾经将一句“I love you”译成“今晚的月光很美”。所以这首歌便有了更诗意化的意思--I love you Me too.好妹妹乐队的魅力在于复古风与文艺青年式闷骚情怀,以主唱秦昊温吞而婉转的唱腔为核心,张小厚的小清新、吉他口琴等原生乐器的编曲为衬托,支撑起了《南北》整张专辑的厚度。秦昊与张小厚的合唱方式又在专辑《春生》中体现出他们的一咏一叹,各自发挥了特色而让听者浑然不觉。
陪我到可可西里去看海
《陪我到可可西里去看海》是民谣歌手大冰演唱的一首歌曲,该曲目正式收录在大冰2015年专辑《大冰的小屋》中。歌曲将可可西里暗喻为梦想,以诗意的歌词、娓娓的歌声勾起听者对可可西里及其平静充实生活状态的想象、向往。
结语:唱民谣的大多是独立音乐人,词曲都来源于自己,来源于自己的生活经历,来源于自己的情感表达。静静聆听民谣这一股清流缓缓流淌,用不卑不亢的情怀,不偏不倚的态度和不瘟不火的故事,温暖并净化着听者的心灵。
如果你还想听哪位歌手的音乐,
欢迎留言告诉我们。
让我们不断带来更优质的内容!
宋冬野被彻底封杀?为什么不能放吸毒艺人一条生路?这两天,近乎消失大众面前5年之久的宋冬野的微博被禁言了。
宋冬野说,社会没有放他一条生路。可是,事实果真如此?被封禁微博的宋冬野,会被彻底封杀吗?
小禾知道宋冬野这个名字是在七年前,那年高考那两天小禾同学在酒店床沿哼着《董 *** 》。此前一年有个叫左立的男同学在快男舞台上翻唱过,从此,这首歌红遍大江南北。
后来又听到宋冬野《斑马斑马》《安河桥》等歌曲的小禾,几乎一两遍就爱上了它们。时至今日,小禾依然很喜欢。自诩为音乐狂热分子的小禾,尤其喜爱摇滚和民谣,认为其气质内核更适合自身。
也正是在《董 *** 》成为全国人民都知道才不是没有故事的女同学后,身价暴涨的宋冬野,一年36场全国巡演场场爆满。
宋冬野的创作水准、演唱实力都毋庸置疑。即便他如其他民谣歌手或更需要沉淀而并没多少歌,但其中绝大部分都算经典。除开以上提及的《安河桥北》这张专辑里面的几首,还有小禾更爱的《空港曲》《知道》以及更爱的《郭源潮》。
去了南方草原又见阴雨中的牛马,听着宋胖子的小禾写道:知道郭源潮至今想着董 *** ,安和桥奏响了空港曲,莉莉安领着斑马斑马,鸽子上空盘旋。
2013年12月4日,宋冬野以专辑《安和桥北》拿到了首届鲁迅文化奖年度音乐奖,由此他成为这项奖中的最年轻得主。
2018年6月23日,他的《郭源潮》获得第29届台湾金曲奖更佳作词。
显然,小禾作为宋胖子的忠实歌迷,十分喜欢他的这些作品,充分认可他的创作。可是,这是于情。这是站在个人情感甚至大众情感角度的真心话。
至今正好5年的2016年10月13日,被网友调侃被“陌生的人在兰州里放了毒”的宋冬野被抓,因持有80g *** ,被判处十天行政处罚。曾吸食 *** 的他,被爆毒史长达两年。
此后的宋冬野在歌里写着,层楼终究误少年,自由早晚乱余生。作为一个写歌卖唱的人,宋冬野认为社会没有给自己留活路,他和团队准备多日的演唱会被人举报取消了。
不过,有网友列出了他在释放后仍活跃于公众视野的事例。除却上述指出的新歌,宋冬野还接了好几次商演,并且当上了两个公司的老板,据说还有一家三层的私人酒吧。
2021年10月11日深夜,宋冬野发文抱怨“这个世界会好的”,随后连爆两个粗口,在看过缉毒民警的遭遇后,他还觉得自己委屈。
接着,宋冬野的微博就被禁言了。要知道,宋冬野以及其他摩登天空音乐人的歌曲版权10月2日才在云村公开。
对此,小禾想宋胖子的好兄弟马頔、尧十三都有话说,甚至都想动手。他们早在宋冬野出名嘚瑟之后便破口大骂宋到狗血喷头。
写出《南山南》《傲寒》《孤鸟的歌》的马頔,唱着《北方女王》的尧十三在2011年和宋冬野见了面。这年,“麻油叶民间组织”成立,取的三人中有生僻字的谐音马由页。麻油叶的logo是 *** 叶,其一周年海报上的文案是“呓梦为麻”。
3年之后,这是否真应了那句一语成谶?
从事理的角度看,宋冬野的行为实在不容辩驳,不能获得原谅甚至理解,更遑论道德和法律。
宋冬野本人固然觉得委屈,可是那些因缉毒而付出自己生命的民警呢?他们的委屈,有人说吗?还能说出口吗?
比如,那个父亲因追捕毒贩胸口被炸成蜂窝煤,以及26年后弟弟同样因公牺牲的家庭。他家剩下的那两名警察兄弟怎么说父弟的委屈?自身的痛苦?
宋冬野说,犯罪的不是他,而是贩毒者。可是,禁毒官方言之凿凿,毒资变成了子弹,打在缉毒警的身上。
除开基础的事理层面,小禾关注这起事件在于这极大涉及到了社会的公平正义。
宋冬野无论大小,是否明星,起码他是个艺人,位居社会特殊群体。而民警,只是社会普通群体的一员。
艺人的自由是自由,委屈是委屈,可是普通人的生命呢?
社会要求艺人依法纳税,大众希望他们用作品说话,都是应有之义,起码的义务和要求。可是,现实之中不少艺人德不配位,艺高德劣,甚至艺低德劣。
艺术成就,取决于天赋、努力和际遇。道德修养,源于环境,更源自自身。即便社会大众对艺人道德瑕疵近乎不能容忍,可出于社会影响,这不就是作为公众人物获得声名所应承担的责任?
艺人在出现道德甚而违法问题之后,不少人总说不论是非,只赏其作。其实,小禾觉得凡事要论是非,是非曲直自有公议,尤其是涉及公序良俗,道德法律,在这个层面,对错也必然要论的。
当然,作品固然可以欣赏,前提是对方要有真正作品并且还没被下架。
宋冬野真的会被彻底封杀吗?小禾此前还不忍心,现在却坚定以为需要封杀。
只是如此,便可惜了《安河桥北》里那些好歌,宋胖子啊,你知道郭源潮也奏响了空港曲吗?
这张献给奶奶的专辑,封面上她抱着你这个大胖小子,你一手指向前方,是想说谢谢谁呢?
乐童音乐INDIE跨年祭阵容曝光 全新玩法引领跨年新潮流近日,2018“乐童音乐INDIE跨年祭”独立音乐盛典阵容公布。该项目由国内知名音乐人在线云经纪服务平台——乐童音乐发起并邀请摩登天空、记忆之声、MAO、0live橄榄现场等众多唱片公司、经纪公司、独立厂牌、演艺机构倾情加盟,集结了民谣、嘻哈、摇滚等多种风格音乐人加入到这场年终独立音乐跨年大事件,即将开启全国独立音乐跨年狂欢模式!
INDIE跨年祭阵容公布 云集众多优秀音乐人
本次“乐童音乐INDIE跨年祭”项目集结了独立音乐圈中颇具代表的音乐人。新生代民谣组合—房东的猫乐队将带着全新力作与爱音乐的孩子们一起回到武汉,度过2018年最后一个夜晚。这个成立于2013年的中国内地民谣组合一经出道便吸引了很多人的关注,组合中的两位小姑娘也凭借随性悠然的性格,慵懒干净的曲风受到很多粉丝的喜爱。
据悉,武汉站房东的猫作为“乐童音乐INDIE跨年祭”公布的首场演出,开票30小时内门票售罄。这也是房东的猫出道以来,首次尝试在三千人剧院级场馆的Livehouse演出。另从主办方乐童音乐了解到,当晚的演出还会有神秘嘉宾,让我们一起期待吧。
2019年1月1日 在成都,一场“猪年元旦联欢晚会”将带给乐迷朋友不一样的互动体验,和尧十三、晓月老板、季秋洋一起玩转猪年元旦,歌唱美好生活。2011年加入麻油叶民间民谣组织,才华横溢的民谣诗人尧十三作为年末更具影响力的音乐人,凭借一首极具代表性的贵州织金方言歌曲《瞎子》,触动了青年导演饶晓志,在热映的荒诞喜剧电影《无名之辈》中作为插曲出现。在电影中,尧十三本人也献上了自己在大荧幕上的首次出演,相信这位跨界新人将会在“猪年元旦联欢晚会”现场带给乐迷朋友更多的惊喜!
更值得期待的是,这场“猪年元旦联欢晚会”邀请到两位嘉宾,也都是跨界小能手。自称资深厨房爱好者的晓月老板,台上插科打诨,台下又实力宠粉。他玩儿腻了口琴,转手研究美妆;你看惯了他中国风的打扮,下一场演出他就变成白衬衫的干净优雅;一个段子一场戏之后,转身化作忧郁的布鲁斯口琴手。
热爱生活,资深吃货,却每天都为如何增肥而忧伤的天蝎男季秋洋,其作品涵盖民谣、流行和摇滚,一边感怀时光的喜怒哀乐,一边对现实嬉笑怒骂,用真实为音乐增添力量。这场不按套路出牌的跨年演出,相信会刷新你对民谣歌手的想象。
此外,还有众多优秀的原创独立音乐人也加入到“乐童音乐INDIE跨年祭”一起陪你过新年。南京民谣新生代力量翁大涵,内心坚守、浅唱低吟。用踽踽独行的时光为曲,用生活百味为词,唱少年不再,唱时光早晚,唱他乡小丑,唱世界和平。国内更具影响力的新浪潮、电子舞曲乐队 *** 浪,他们用极具个性与感染力的音乐,配合张力十足并赋有艺术性的舞台表演,成功征服国内外各大音乐节的现场。
主打80年代复古合成器电子的独立音乐人HAO付豪,凭借酷似小栗旬的外貌以及招牌式的中性迷幻嗓音也迅速吸引了很多乐迷关注。重量级摇滚乐队之一的海龟先生音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力深得人心。内地新声散养溜达猴乐队突破性的音乐风格,自成一派,用歌声陪你们一起回顾往年旧事,迎接全新模样。
近30组来自世界各地的优秀独立音乐人/乐队齐聚“乐童音乐INDIE跨年祭”,乐童音乐用心烹调一场云集民谣、嘻哈、电子、摇滚、复古、流行等各式风格的跨年盛宴,只为给所有喜欢音乐的你制造一场独特的跨年独立音乐狂欢盛典。
乐童打造音乐产业完整闭环 深耕优质音乐孵化初心不变
乐童音乐自2011年成立以来,一直致力于线上的众筹和演出票务业务,在自有互联网平台上已经积累了3000多组音乐人、20000多场演出、200多家小型独立音乐厂牌和300多家全国中小型演出场所的资源,并建立了自己的传播体系。乐童音乐由线上平台出发,建立北京与成都两家音乐演出场地 —乐空间。乐空间的创立使得乐童在产业链上形成了一个从线上到线下的闭环,并形成从产业到社交的聚合。2018年,乐童音乐开始尝试涉足厂牌和经纪服务领域,创立了独角兽音乐厂牌,目前已签约合作各具独立个性和特色的音乐人数十组。
今年11月,散养溜达猴正式加入独角兽音乐,为厂牌注入了新的血液。她们将和全新的独角兽一起,背起行囊,在音乐的丛林中快意飞马,探索新的世界。希望不久的将来,给这个市场带来新鲜的独立之声。未来,乐童音乐还将与多个独立音乐厂牌展开更具深度的合作。
跨年全新玩法引领先锋 爱音乐的孩子都在乐童
据悉,“乐童音乐INDIE跨年祭”不仅为大家准备了独立音乐狂欢盛宴,还将携手品牌合作方联动推出系列的线上、线下场景互动新玩法。与网红品牌心愿先生&幸运盒子联合打造“乐童音乐INDIE跨年祭”定制版幸运盒子,将于下周陆续投放到跨年祭演出城市各大商场及场馆,各种神秘惊喜周边礼物,静待你来打开。演出现场还有酷狗音乐、唱吧麦颂等合作品牌的新年福利,更多惊喜敬请关注“乐童音乐”。
随着众多伙伴的倾情加盟。未来,“乐童音乐INDIE跨年祭”将孵化成独立音乐演出IP品牌,吸引更多热爱独立音乐的乐迷和音乐爱好者加入,回归音乐本质,为独立音乐发声。
责任编辑:高骞(QN037)
《南山南》马頔创作此歌的辛酸故事我想许多人都听过马頔《南山南》这首歌,并且被这首歌感动的潸然泪下,自从知道这首歌的背景故事后,小编觉得有必要和大家分享这其中的故事,接下来,就听小编给大家徐徐道来。
《南山南》是民谣组织麻油叶创始人马頔演唱的一首歌曲,由马頔作词作曲。该曲是马頔之一首正式发表的单曲,歌曲发行于2014年9月26日。收录在其2014年11月6日发行的专辑《孤岛》中。
2015年2月2日,豆瓣音乐人公布了第四届阿比鹿音乐奖获奖名单,《南山南》获得年度民谣单曲。
故事讲的是女主深圳。 男孩在北京。 一在天之涯,一在海之角。 一云隆冬日,一曰是春晓。 万里的相恋。 所以从一开始,歌词就写出了这种状况: 你在南方的艳阳里大雪纷飞 我在北方的寒夜里四季如春? 但是不是的。 故事里的女孩,一直以为男孩子抛弃了她,以为男方出了轨,心已完全凉了。而男孩,因为一些原因,不得不和女孩子分手。和女孩不同的是,男孩知道她是爱他的。所以,虽在北方,心里头却还充满了温存。
接下来的歌词: 如果天黑之前来得及, 我要忘了你的眼睛。 穷极一生, 做不完一场梦, 他不再和谁谈论相逢的孤岛, 因为心里早已荒无人烟 。 他的心里再装不下一个家, 做一个只对自己说谎的哑巴。人生如梦,一樽还酹江月。 彼此相忘。 他再不能和谁谈起与她相逢的那座岛,谈起那个时候的故事,他时常带着微笑。 为什么呢? 因为他们其实是在一次旅行的过程中相识相爱的,为什么他有些话不能对任何人讲,为什么要做一个只对自己撒谎的哑巴? 因为,分手的原因是,男孩完全没有照顾女孩一辈子的能力。
故事到这里显然已经很俗套了,但它的确就是那么发生了。我了解到歌词背后的男主,这个男孩,从一开始就被告知可能活不过三十岁,因为他的家族就是这样的。他的爷爷三十岁去世,父亲二十九岁去世,这里不得不说和他爷爷恋爱的那个奶奶,是北京某知名大学的副教授。而他本身,目前已经出现了脱发和呼吸困难的状况,这和他家族里出现的情况是一样的。
他们的恋爱,所有的朋友都得以见证。 云垂海立,天高地阔。
所以女孩要嫁给他么? 誓死也要在一起么? 开什么玩笑! 既然不能照顾你一辈子,为什么要许诺给你。 可知此言一出,便定然要有个美丽的结局。
于是,在北海北,他宣布要和她分手了,他找了个原因,这个原因也很容易让女孩子相信,他说他喜欢上了别人。 那个女孩哭了很久,有一回不知道跑哪里去了,怎么也联系不上,后来才知道自己一个人去爬山了。 歌词继续: 他说你任何为人称道的美丽不及他之一次遇见你 时光苟延残喘无可奈何 如果所有土地连在一起 走上一生只为拥抱你 喝醉了他的梦,晚安知道真相的只有他,他只有饮酒,才能把这个梦灌醉。可见,男孩对这段感情也是万分珍重的,只是,他不得不把它当成一个梦。如果四海之外的土地,像史前一样连接在一起,我也要走几万里的距离,走一生也愿意,仅仅是为了拥抱你。 可惜, 梦是要醒的。 他不愿让梦醒来。 怎么办呢? 梦醉了,人也就醒了。 中间穿插的夜上海一般的音乐,那是因为作者实际上试图用这种回忆老旧场景的方式,让这一切都回到过去。
因此,男孩还是有所希望的: 他听见有人唱着古老的歌 唱着今天还在远方发生的 就在他眼睛里看到的孤岛 没有悲伤但也没有花朵所有他和她未来幸福的希冀,都只存在于远方别人的现实里。
再一次提到的孤岛,还是他们初见的地方。
他给予所有恋人以美好的祝福,盼望着有情人终成眷属。而他眼里的孤岛,没有悲伤,也没有花朵。 他想起那座孤岛,是欢喜,还是悲伤? 我不知道。 接下来最为大众诋毁的说辞是: 南山南,北秋悲 南山有谷堆 南风喃 ,北海北 北海有墓碑也许所有人都不会知道,这完全是歌词最为精华的部分。 之所以说北秋,是因分手在北京的秋天。 北秋悲,是因北京的秋天写满了悲伤。 女孩的家乡在南山之南,那里的确有谷堆。南风呢喃,北海之北。 诉说着什么呢? 北海有墓碑。 是因为,他们的爱情死在了北海。
两个人。 一个惊艳了岁月, 一个枯萎了花季。 男孩背负着不能说的秘密, 女孩背负着最可耻的抛弃。 海誓山盟, 唯有忘记。”
2015年,一首叫《南山南》的歌在《中国好声音》的舞台上被唱响。
像一粒石子投入湖中,形成的涟漪一圈一圈推远,歌里求而不得的哀伤击中了无数人的心。
这首如诗般叙说自己心事的民谣火了,歌的创作人马頔走进大众视野。
马頔留着寸头,英气中有些腼腆,唱起歌来有些忧郁。
看起来他像《南山南》里那个和人有些距离感的男孩,然而在最近的《我是唱作人2》中,马頔亲手打破了这层壁垒。
《我是唱作人2》播出第二期,马頔不敌向他挑战的隔壁老樊,成为首位被淘汰的选手。
他发文:“再见了我是唱作人,我要回归互联网啦!”瞬间登上微博热搜榜之一。
影响力令他自己都吃惊。
有才、帅气又活泼的人总是很圈粉的。
马頔参加这次《我是唱作人2》,妥妥的当起了“气氛担当”。
他名字难认,读书的时候连老师也不认识,认识以后就老点他起来回答问题。
心理阴影面积可想而知,于是他上来就说:“来这个节目是为了给大家普及偏僻字的。”
按理来说,一个不长露脸的歌手登上综艺节目一定会精心准备,特别是参加竞演的歌曲。
马頔偏偏给自己的歌随便起了个名字,之一首叫《是首情歌》,第二首叫《是首俗歌》。
名字虽然随意,内容却很走心。
“情歌”像藏在诗篇里的最后一句秘密,“俗歌”是爱与痛啊,只是昨夜的一个梦。
他的作品里几乎每一首都是一个故事,这种歌要么一句都听不进去,要么就是听完之后不自觉泪流满面。
一个好玩又心里有故事的年轻人,写出来的歌,青春里有着点沧桑感。
这是喜欢马頔的人,会很喜欢他的原因。
马頔有一些为数不多的采访,但每一个采访都给人一个感觉:他好像说了很多,又好像什么都没说。
他很少讲自己的什么事情,他往往讲的都是一些情绪。
诸如更大的理想是好好活着,试图让自己快乐。
他是一个不太快乐的人,大概是因为:“童年挺惨的。”
他在一岁零八个月到六岁都没有见过自己的父亲,因为他“进去了”,年轻的母亲非常暴躁,打骂是常事。
记忆中家里一直很贫穷,房子周围都是菜地和树林,父亲回来后做了黑车司机,那时常常闹出抢劫黑车司机的事儿,马頔跟母亲就一人手里一个榔头、改锥什么的,每天晚上陪父亲去拉黑活儿。
一家人也并没有贫穷而温馨,后来父母还是离婚了。
因为家庭的关系,他不太懂与人亲近,到六年级他都不知道朋友是什么东西。
童年到青少年里没有什么快乐的事,但有些意义深远的事情。
小时候母亲经常把他反锁在家里,他就去翻柜子里的书看。
从不识字,看不懂,到特别喜欢大仲马,还有王朔、余华,王小波。
初中时,魔岩三杰的歌流行起来,马頔那个时候其实没有懂他们在唱什么,只觉得这是件能显得自己很特别,这种特别能为自己带来一些认同感。
他不再是被同学嘲笑的死胖子。
所以马頔装作很喜欢,附庸风雅能为他带来些许光环。
直到大学,他突然感觉自己听懂了一些。
很多更深的感触,都是在大学才有的。
音乐从最初为他带来向他人寻求认同,到逐渐转变为向自己寻求认同。
马頔喜欢小河的《90年代》,听到“生活总是送给我们意想不到的礼物”,马頔听的眼泪突然就掉下来了。
旁人不知道他为什么哭,不知道这个孩子身上有多重的孤独感。
刚毕业那阵,马頔突然开始失眠,在家连续看了八个月《康熙来了》,什么也不想做,不出门也不说话,瘦了60斤,他当时不知道世界上有抑郁症这一回事。
有一天他又在五点起来,发现母亲也醒了,站在床边看着他,他抱着母亲放声大哭。
母亲也不知道世界上有抑郁症这回事,于是以断绝母子关系相逼,让马頔进入了她自己工作了大半辈子的国企。
上班的日子,能解忧的还是看书。
下午没有什么事,就去图书大厦看书,基本上每天都去,一站一下午。
他最喜欢顾城的一首诗,叫《窗外的夏天》。
最喜欢里面一句话:“我们年轻,什么也不知道,不想知道。”
“不想知道”这四个字深深击中他。
老天这时突然给他开了一扇幸运的窗子。
他和网友宋冬野和尧十三见面了,并且一见如故。
三个热爱音乐的年轻人成立了“麻油叶民间组织”。
最初的生活都如民谣里唱的,穷、颓废。
马頔继续上班,宋冬野、尧十三天天在家喝酒、躺着、写歌,有钱一起花。
后来马頔把工作辞了,日子更苦了,冬天交不起暖气费,一人一件军大衣裹着过活。
慢慢地,“麻油叶”有了点小名声。
更大的惊喜是在2013年。
左立在《快乐男声》翻唱了宋冬野的《董 *** 》,红遍全国。
接着尧十三的作品《他妈的》被选为电影《推拿》的配乐。
马頔2015年才迎来《南山南》的全民热潮。
那时候,他站在演出舞台上哭了,说终于对父母有个交代了。
音乐之路就此平坦了吗?当然没有。
马頔的歌翻唱永远红过他的原唱。
民谣的起落变更实在太快,热度过后,麻油叶很快又被大众淡忘。
最初三个人的麻油叶,后来多达十九人,包括陈粒、花粥、丢火车……因为过于松散,几人各奔前程。
尧十三几年后跑回了贵州,去石头堆成的夜郎谷里隐居,马頔羡慕他,但他不能走,他还有母亲要照顾。
《南山南》和马頔的人生如出一辙。
这首歌,马頔前后大概写了三年,这三年所经历的他都写进了歌里。
歌词太悲伤,很多人问这里面有一个怎样的故事。
马頔写过的文章里讲过因异地恋而分手的小崔姑娘,讲过因为绝症离世的小陌姑娘,讲过一对历经文化浩劫的苦命夫妻天人永隔……大家不知道哪一个是关于《南山南》的,但每一个都很悲伤,所以每一个都像是《南山南》。
火了以后,马頔变得很忙碌,各地奔波,一刻不停的扑在全国巡演上。
巡演上,歌迷最喜欢听的歌还有《傲寒》。
大家都被“傲寒我们结婚我们结婚,在布满星辰斑斓的黄昏”轻而易举的打动。
傲寒是马頔心爱的姑娘,他不知道怎么面对面的说“我爱你”,就把感情都写进歌里。
对于羞于表达感情的马頔来说,写歌架起他和他人沟通的桥梁,甚至是和自己沟通的桥梁。
他在《孤鸟的歌》里说,总有一天我会变成一只不再垂涎自由的鸟,在你的笼子里陪你衰老。
他在《切尔西旅馆有没有8310》里说,打火机的光照不亮海际,能行走的土地也不曾遇见过去,等一只离开了故乡的幽灵,让它帮我告诉远方:我想念你。
他在《时间里的》唱着破碎的青春与哀愁。
这一年,马頔25岁,借着爱情的名义为自己浓烈的情绪找到出口。
两年之后,他已经不再追究爱情的因果。
2017年,他带来《皆非》:拨开时光的脸,还是那个孤孤单单的少年。
MV里,城市的夜幕下,长大的男孩多了些许历经世事的味道。
再接下来一年,马頔推出与文雀乐队合唱的歌曲《大雁》,这是马頔的一次自我突破。
他说回头听以前的歌,自己都觉得矫情。
因为不满,所以改变。
马頔喜欢《大雁》,先是喜欢这个歌名,这个名字没有局限性,可以让人联想到很多。
于是他想借此表达个体和群体的差异。
怎么在群体里保证自我,有怎么能更好的融入群体。
他写道:一群大雁向南飞,一群大雁往北归,一群大雁南北来回,白首不惊风骨不危。
如果说《大雁》是一次漂亮的改变,那么2018年的《青年王国》将这种改变展现的更醇熟。
“是你礼貌的禽兽,还是自由的走狗?没人能替你做出选择,因为没有人自由。”
站在29岁的尾巴上,马頔发出了一声直接响亮的嘶喊。
被社会规则绑架的迷茫感,或许是一直存在于马頔心中的,过去他借由情爱去表达,渐渐地,他尝试直接表达。
迷茫的程度会随着年龄的增加而增加。
尤其是走进大众视野之后,改变的生活让马頔困惑。
在参加《我是唱作人2》期间,马頔曾在凌晨两点给导演车澈发过一条消息:“你觉得人都是孤独的吗?”
不忙于工作的日子,马頔像所有年轻人一样喜欢在微博絮絮叨叨。
微博里记录了他的人生两大难题:戒酒和减肥。
放狠话、发毒誓、跟死党对赌……马頔都做过了无数次。
就像是嘴里喊着减肥手里放不下美食的“小姑娘”一样,马頔的减肥誓言总是立了一次,过段时间再立一次。
和减肥一样难以彻底摆脱的,还是困惑和孤独。
在《我是唱作人2》节目里,几个人聊天的时候,马頔说:
“我写《南山南》那种歌,说实话分分钟写出来。《南山南》太好写了,为什么我不写了,爷们要脸。我这岁数。十年前的东西拿现在出不了手。”
这其实是理想和现实的矛盾,《南山南》这样的歌能带给他更好现实的好处,但是追求理想的马頔不太看得起。
他曾经的理想是,有一天可以用音乐养活自己,等突然有一天真的养活自己的时候,他发现音乐作为爱好的那些乐趣,大幅度下滑。
它变成了一个职业,自己就得会每天为它奔波,用它去维生。
“火直接带给我的就是我的物质生活变好了,除此之外,我的生活好像没有以前那么开心。”
为了避免被自己热爱的东西束缚,马頔把自己定义为“半职业”音乐唱作人。
人有时候是这样的矛盾,希望被看到,又害怕被看到。
现实和理想,名利和自我,要找到一个平衡太不容易,于是纠结就产生 。
马頔特别喜欢李志的一句歌词:如果没有人看见我,我该有多快乐。
有人问马頔:“你从2011年成立麻油叶到现在,最快乐的是哪一年?”
马頔说是2011年。
“你知道自己什么都没有,你还会怕失去什么吗?”
当年有多红,现在就有多凉,宋冬野,谁也怪不了时至今日,宋胖子的微博上还挂着196万的粉丝。
只是空有粉丝没有内容,皆因这个名叫宋东野的胖子,
在吸毒后的第5年,也就是2021年的10月份再次作妖。
凭借前些年民谣在 *** 上的大火,
宋东野作为独立的民谣歌手也曾风光无限。
2012年创作演唱的那首《董 *** 》,更是让宋东野在当时拿到过更佳民谣新人奖。
然而还未等新人的帽子摘去,仅仅4年后,宋胖子就没有抵挡住毒品的诱惑。
从那之后,一个原本可爱的胖子,就成为万人唾弃的油腻胖子。
一切都发生得太过于突然而短促,
以至于宋东野都未能像其他艺人一样,被拥趸们“树碑立传”。
其实,回过头去看宋胖子的成长,一个非典型的民谣歌手是在时光中缓慢促成的。
胖子宋东野是典型的80后,1987年出生在北京。
父母平日里忙碌,住在安河桥附近的奶奶家,就成了宋东野小时候常去的地方。
多年以后,《安河桥北》就成了他一张专辑的名字。
不过在小时候,没人觉得这个小胖墩长大后能挎起吉他。
宋东野从小就胖,不知道是天生基因如此,还是在奶奶溺爱的关照中一碗又一碗喂胖的。
带着对安河桥老屋的持续回忆,上学后的宋东野并没有发生什么变化。
他不爱坐在教室的凳子上,更不喜欢看书上枯燥的文字和数字。
抱着爱咋样就咋样的心态,宋东野几乎一路从小学挂科到中学。
对音乐的痴迷和爱好,在后来正好和青春期的叛逆交织在一起。
那时候宋东野正上高中,三天两头被父母责备。
家里自然盼望着他能好好读书,将来考上大学。
宋东野却时常逃课去唱歌,有时甚至跑到地下通道里去卖唱。
父母不是供养不起他生活,宋东野只是处在叛逆期,而且还想当众检验一下唱功。
据说有一次,宋东野发现过路的人即便丢钱给他,往往也都是块儿八毛的小票和钢镚儿。
他稍微一想计上心来,把兜里仅有的十几块零钱都翻出来统统丢在盒子里。
宋东野一厢情愿认为,过路人看到盒子里有大票,没准也会跟着往里扔大张的。
后来,一包干脆面证实了他这个想法是一厢情愿——那天卖唱所得也仅能买一包干脆面。
浑浑噩噩到了高三,他带着一种考不上的恣意 *** ,在志愿上填报了北大和清华。
到头来,他还是安心走进了京城里一所不入流的大专。
事实上这不算什么,在宋东野所在的图书发行专业里,
与他学习状态相同的北京人一抓一大把。
虽然都守着皇城根儿上更好的教学资源,但不是每个孩子都会成为父母眼中的“龙凤”。
大学四年住校,离开父母的唠叨宋东野过得更惬意了。
那段日子里,宋家在安河桥附近的老宅赶上了拆迁,家里一下子宽裕不少。
除了分到了新房,还获得了一大笔拆迁款。
而毕业之后的宋东野,也不出所料地干起了图书销售和发行工作。
工作朝九晚五没什么难度,平常有时间和朋友吃烧烤,也有时间抱着吉他唱歌。
有房有工作,父母对儿子也渐渐安心,接下来就希望宋东野尽快考虑婚事。
可不幸的是,陪伴自己多年的奶奶在这期间患上了老年痴呆症。
老人开始健忘,甚至慢慢认不出宋东野是谁,经常把孙子说出是老电影里的某个人物。
2009年左右,宋东野既要上班,还要去照看奶奶。
当然,还有内心深处的民谣梦,他也没有忘掉。
然而,民谣自始至终都太小众了,小众到他甚至都找不到组织。
但潜藏在心底的梦想,却已经遮盖不住。
这期间的宋东野,作词、作曲再到演唱,他都能完成,只可惜身边没有观众。
幸好互联网已经兴起,虽然没有观众,但是可以将歌曲上传到网上。
尤其在豆瓣上这个文艺青年的聚集地,
宋东野此时的歌曲虽不赚钱,但多少遇到了知音。
有了这个基础,宋东野决心到酒吧去驻唱。
2010年的8月7日,是宋东野平生之一次在舞台上演唱的日子。
前来捧场的二十多个人,都是圈子里的好友。
只可惜往后台下的人不增反减,大多数时候能有两三个听众就已经算不错了。
没人欣赏民谣,更没有人愿意耐着性子去思考他歌曲中传递的内容。
酒吧的老板实在看不下去,自掏腰包出了打车钱,把这个胖子送走了。
这一年,宋东野还自掏腰包发行了音乐专辑。
《雪泥鸿爪》这个名字很有意境,出自苏轼的一首诗。
从专辑的起名中可以看出宋东野的音乐梦想很大,
他希望自己的音乐能够在世间留下深深的印记。
只可惜事与愿违,专辑在 *** 出来后,并没有引起任何反响。
宋东野只能回归常态,继续从事着枯燥的工作。
转过年来,在一帮圈内朋友的促成下,他们的组织麻油叶才算成立了。
发起人马頔也是北京人,名字也是从“马、由、页”三字的谐音而来的。
除了马頔和宋东野,还有不二、花粥、尧十三、衣湿乐队等诸多成员。
那时候,只有尧十三凭借《宝贝说再见》和《咬之歌》走红了。
其他人包括宋胖子在内,都还只是有着正式工作的业余歌手。
有个组织算是抱团取暖,偶尔也会一起演出。
又过了一年,患病的奶奶走了。
奶奶头一天离开,第二天宋东野就提交了辞职报告。
或许在他眼里,没有了对奶奶的牵挂,自己就可以放心去追逐梦想了。
家里人都说他疯了,只有宋东野自己清楚需要什么。
他不考虑世俗和挣钱,不考虑结婚和成家,
唯一需要担心的,就是和家人闹翻后,自己该去哪里吃饭。
在他最艰难的日子里,一整天就靠着两个馒头充饥。
有时候实在饿得不行了,就去找还没有辞职的马頔蹭吃蹭喝。
这一年,宋东野在纸上写下了董 *** 。
抱着吉他,他唱出了那句“爱上一匹野马,可我的家里没有草原”。
和此前其他歌曲的境遇一样,新歌《董 *** 》创作出来,
同样没有掀起多大的波澜。
不过新的机遇却不期而至。
有一天,摩登天空唱片公司的 *** 直接打了过来。
刚开始接到 *** ,宋东野不相信这是真的。
后来经过反复确认,查询对方的号码归属,
他才反应过来,自己有朝一日也能成为梦寐以求的签约歌手。
虽然嘴里一直说着,创作要忠于生活,音乐至上。
但有这么大的机遇出现在面前,宋东野自然不会放弃。
签约之后,他新创作的《董 *** 》作为单曲发行。
到当年底,该首歌又被放进了公司发行的一张合辑里。
《董 *** 》是合辑里的之一首歌,可惜当时并没有听众买账。
还有人评价,宋东野的这首歌与合辑中的其他歌曲比起来,只能排倒数。
然而,文艺和音乐领域,是不讲逻辑的。
2013年,在综艺节目《快乐男声》上,选手左立选唱的歌曲正是《董 *** 》。
没有任何征兆,他凭借这首歌获得了长沙赛区亚军、国内第八名的好成绩。
一时间,《董 *** 》这首歌从小众圈子走进大众视野,
喜欢的人恨不得将这首歌当作是天籁之音。
宋东野不敢相信,自己就这样在机缘巧合下走红了。
民谣歌曲的独特意境,让不少人开始在网上追问董 *** 究竟是谁。
甚至有人猜测,宋东野是不是和姓董的 *** 有过一段过去。
接下来整整半年多的时间,无论宋东野走到哪里,大家提问的之一个问题就是:
谁是董 *** ?
在后来的采访中宋东野回应,其实这不是自己的故事,而是董姓摄影师朋友的凄美爱情。
至于宋东野的爱情,还要到2016年才会出现。
而且具有戏剧性的一幕是,他的爱情和事业在起步阶段就被拦腰斩断。
2016年的七夕节当天,宋东野和他的“董 *** ”在北京领证。
妻子赵晓璐是演员,从中戏毕业后不但演过戏,而且还从事过媒体工作。
可就当外界还没有深挖出两个人的爱情故事时,宋东野却在两个多月后出事了。
2016年10月13日,有人在网上爆料,朝阳群众又立功。
在朝阳北路柏林爱乐三期小区,有吸毒者被警方抓获,同时起获毒品80多克。
虽然爆料者没有指名道姓,但是S姓民谣歌手的指代,
还是很快让外界猜出来,被抓获的吸毒者应该是宋东野。
媒体在当天下午很快纷涌到了小区。
不过从保安到小区居民,只知道当天下午警察确实来抓过人,
不知道抓的是谁,也不知道为了什么事情。
只有小区附近一家烟酒店老板证实,宋东野日常就住在这里。
由于不能确认情况,记者转而去询问宋东野签约的唱片公司摩登天空。
公司的工作人员还信誓旦旦地表示是谣言。
记者不死心,又去宋东野经营的一家名为“NOTHERE不在”的酒吧探查情况。
工作人员只是表示,宋东野已经很久没来过了。
眼看事情还是无法证实,当天傍晚时分警方搜查了宋东野的酒吧。
有警察在傍晚7点左右进入了该酒吧。
经过半小时左右,酒吧内的两名工作人员被带走。
在酒吧被关门后,记者又设法联系了宋东野的妻子赵晓璐。
显然赵晓璐不知道情况,当记者询问后,她表示这个问题太唐突了。
之后赵晓璐又表示自己正在工作,至于丈夫当时身在何处,
她表示自己并没有义务向媒体透露情况。
很快,警方的正式通报来了。
宋东野因为吸毒被抓获,并被处以行政拘留10日。
一切尘埃落定,北京电视台的法制节目随后还曝光了宋东野被抓时的视频音像。
彼时,宋东野和赵晓璐从认识到领证,才过了半年多的时间。
至于他从岌岌无名到走红,也仅仅才持续了两年多。
从被抓的那一刻起,网友就开始把他从过往的成就中剥离。
油腻的胖子成为他的新身份,就连他的歌曲也被人魔改成了讽刺歌谣。
国内对各种行为的劣迹艺人采取零容忍的态度。
拘留期满后,宋东野也知趣的在网上道了歉,并从公众的视野里消失了。
一晃5年的时间过去,不但公众渐渐忘记了宋东野,
就连他钟爱的民谣,也从几年前的火爆状态,重新回归到了小众范围的自娱自乐。
当年成立的麻油叶组织虽然没有正式解散,
不过随着宋东野的吸毒事件爆发,也开始四散凋零。
2021年10月11日,宋东野的一篇博文,又将自己重新拉回到了公众的视野。
外界突然发现,以往的吸毒被抓艺人,出来后无不是夹着尾巴做人,
可宋东野的一番表态,说明他非但没有悔改之意,而且态度还很是嚣张。
根据宋东野的自述,自己将要在成都举办的一场演唱会,
因为群众的投诉而被取消。
宋东野认为,国家对吸毒艺人的禁演规定期限是3年,
如今已经过去了5年,自己有权利正常工作了。
若仅仅是说明这些情况,舆论似乎还不会反弹。
关键是宋东野在言语之间,对于当初的吸毒事件似乎并无悔改。
宋东野把艺人是抑郁症发作的重灾区,和贩毒者有预谋的出现在面前关联起来。
言语之间,认为那些吸D的艺人,是遭遇了贩D者抛出的糖衣炮弹。
根据他的说法,在吸食之前并不知道是毒品,最初接触的时候认为那是“糖”。
宋东野虽然没有公开讲述自己当时是如何上套的,但是这番表态,还是把网友激怒了。
甚至于他还表示,贩D者是犯罪,吸D者只是受害者。
于是不少网友回呛他,作为一个成年人,分不清什么是诱惑什么是丧失底线吗。
也有网友直接表示,非要去做艺人,还不是觉得来钱快。
这话直接把宋东野惹毛,他直接回复“去你们妈的”。
第二天,官微《人民日报》和共青团先后发微博,
表示禁D民警是最危险、牺牲最多的警种之一。
共青团微博还创作漫画“缉毒警察牺牲死亡”与“嫌疑毒贩五年后复出”。
虽然官微没有直接点名,但外界都能看出来,这是在讽刺宋东野。
也有网友在相关微博下@宋东野,询问他是否还觉得委屈?
宋东野的答复是:觉得。
就在叫屈风波发生的第二天,宋东野的微博被禁言。
与此同时,也有人挖出宋东野早年的一些言论,表明他对于D品的态度一直是很暧昧的。
最早是在2011年,当时歌手谢天笑因为吸毒被抓,
宋东野在网上居然表示,这不叫事儿很正常。
2014年走红后,在一次全国巡演时,宋东野接受采访公开表示,
在有些地方, *** 是合法的。
他认为国内把吸食 *** 定义为违法有点严重。
此前接二连三的这番表态,事实上就已经能看出宋东野的真实态度了。
至于宋东野提到,社会不给他出路,导致自己没饭吃,实际也是在卖惨。
有网友挖出,他经营的酒吧在吸毒事件曝光期间曾短暂停业,
但随后这几年一直在正常经营,而且还从原先的铺面搬到了一个更大的商铺里。
除此之外,宋东野的名下还有两家公司。
一家音乐工作室,在他2016年吸毒事件两个月后就成立了。
另一家文化传媒公司则是成立于2020年底。
外界还发现,2017年宋东野就发行了新专辑《郭源潮》。
2018年同样也推出了新的单曲。
根据这些情况,外界纷纷指责他,
这几年他的事业和生活实际上并没有受到太大的影响。
但不知道宋东野内心究竟是怎么想的,他还是站出来进行了那番表态。
而经过网上叫屈的风波后,不管宋东野是否真的会被封杀,
但至少从舆论的角度看,他的音乐事业被彻底判了死刑。
从《董 *** 》走红,10年岁月沧桑。
或许在将来,想要唱歌的宋东野,只能在地下音乐圈子里自娱自乐。
做了什么就得承担什么后果。
这一点宋胖子明白。
文|二十二
图片来源 *** ,侵权联系删除
陈粒退出麻油叶原因 麻油叶是什么组织成员介绍<闽南网>
众所周知,麻油叶这个民谣阻止成就了陈粒,让她被广大的人民所喜爱。但是据说在她红了之后就退出了,那么这是为什么呢?她到底有没有退出呢?
陈粒为什么退出麻油叶
陈粒为什么退出麻油叶,其实这都是网上的谣传,其实她还没有退出的啦,她还是依然在唱着,并且她也很感激麻油叶,算是自己的伯乐吧,看中了自己,所以现在自己能够成名,有很大的缘故也是有这个原因的啦,之前说到祝星的时候,很多人会说是不正经的歌,但是陈粒否认了。
采访中陈粒说以前就听过麻油叶的歌。说自己非常欣赏尧十三,他是那种可以大俗也可以大雅、性情非常好的人。之一次接触马頔的时候是他在上海开专场,他突然发私信跟我说“你歌挺好听的,我在上海的专场你来当嘉宾吧”。
那时候陈粒微博粉丝才五六千,他可能是听到自己的《历历万乡》觉得好。所以是之一个承认她、肯定她、愿意用自己的影响力来帮她的人,陈粒说尧十三是自己的伯乐,要感恩。
陈粒的歌中有内涵
陈粒是很多人喜欢的一个歌手,她唱的歌曲很有自己的风格,并且也吸引了很多的真爱粉,有很多人真的是超级的喜欢她的音乐的,是那种很让人觉得独特,但是又好听的音乐的呢,也因为她这风格上的不同,从而有很多的粉丝喜欢叫她为老公,陈粒为什么退出麻油叶,是很多人好奇的事情了。
如果大家喜欢文艺民谣的话,自然是要好好的听一下陈粒的歌啦,她的歌真的是很不一样的呢,有那种很独特的感觉,还有就是陈粒本人,她表示自己不喜欢很统一的样子,所以有一些歌的话,就是小清新。但是另外一些又完全是不一样的风格了,所以就看大家各自的喜欢挑选的啦。陈粒一直在寻找自己喜欢的音乐。
陈粒的走红史
2014年始,一个叫陈粒的名字不断在各大音乐网站冒出。只是在网上上传二十多首简陋歌曲demo,之一次办个人专场,所有场次全部售罄。之一次出个人专辑,在唱片已死的今天三千张专辑一上线便被抢购一空。在即将进行的首专巡演中,预售票出票两小时就售罄。
最新作品上线云音乐平台24小时后,达到了百万级的试听量。一个单枪匹马的自称一百八十线的野歌手陈粒又一次刷新了中国独立音乐圈的传奇。
记者她你一直说自己是一百八十线野歌手,可能现在加入麻油叶是一百四十六线了,你是如何看待自己是不是“红”了这件事?陈粒说:“我觉得红不红都是大家在判断,我没有定一个标准。每个人的标准不一样,所以每天发生什么事情都有人说“你红了怎么怎么样”,我不知道自己什么时候才算红。只不过我涨粉很快。”
麻油叶介绍
麻油叶,一个民间民谣组织,一群“成人”民谣歌手。名称的由来是因为马頔的名字“马由页”的谐音。麻油叶民间组织成立于2011年。麻油叶以年轻的民谣音乐人为主,成员有马頔、13、不二、衣湿、 尧十三、贰佰、宋冬野等。
马頔:马頔是麻油叶厂牌的创始人,也是这个音乐组织重要的成员。麻油叶以年轻的民谣音乐人为主,平均年龄都在25岁左右,平时组织的成员们都有自己的工作,大家不全在北京,成员里除了会涉及一些电子乐外,其他成员都是民谣为主。
宋冬野吸 *** 之后去哪里了?为什么现在很少有听到他的消息了宋冬野是众所周知的民谣一人,80后的他在大学的时候就一直坚持民谣创造,有很多例如《安和桥》《董 *** 》《斑马斑马》的十分经典的歌为大家耳熟能详。
起初的宋冬野只是一个默默无闻的民谣歌手,2011年的时候找到了好基友马頔,并加入了他的麻油叶民间音乐组织,找到了一群志同道合的民谣歌手。但是知名度也并不高。直到《董 *** 》被左立在选秀节目中唱火之后,宋冬野慢慢被很多大众所了解。
红极一时,稍有文艺气息的小店里,放的都是他的歌。 可是没过多久,宋冬野被爆出因为吸食 *** 被警方拘留,至此之后,大众平台就很少有听到宋冬野的消息。大家可能会问,那宋冬野出来之后去了哪里?都在干什么?
宋冬野出来之后发了一篇说明的文章:
虽然有点臭不要脸,有点婆妈絮叨,但是有些话还是想说,谢谢仍愿读我的字:
也许十天的拘留和所有的批评教育都远远不足以惩罚我的错误,不能弥补我带来的不良影响,但是这些却给我带来了几年以来前所未有的平静以及充足的思考时间。我没把自己当过“明星”,也从没把自己放在所谓娱乐圈里,充其量是个电视外面卖唱的,没有什么情怀,没有什么经历,别的也不会干,只能这么混口饭吃。以前身上有太多逆反的棱角,吃不得一点亏,最近朋友们都劝我别去看任何关于我的言论,但我还是想试试自己看到那些之后是否能扛得住,于是我开始认真的看每一句鼓励批评责备诅咒,发现最后得到的并不再是绝望或麻木,而是希望和平静。
毕竟,你我都一样,多牛逼的人生也终将被所有人遗忘,你我得的病最终也会一样,风月难扯,离合不骚,谁也没法伤害到谁,不过是没相逢,也不相见罢了。
我知道我将为此付出巨大的代价,就像他们说的,我也许应该直接去为牺牲的缉毒战士们偿命陪葬——如果未来哪天我真觉得自己像他们一样高尚,配得起他们的墓碑了,我会去的——这些代价是值得的,是珍贵的,它让我转头坚定了一些东西,让我更加清晰地看到了如今真实清醒的世界,这些东西是 *** 和音乐都给不了的。
戒 *** 这件事在我这里很容易,就像去学习某个乐器一样,憧憬足够,坚定足够,平静足够,就会异常顺利简单。这些我都已拥有,所以,当你坚定地说毒品永远戒不掉的时候,我承认我在窃喜,因为我从你那里得到了自身之外更多的决心。放心,我并不会像影视作品里的人那样毒瘾发作或者癫痫吐白沫的。
我非常庆幸自己在三十岁之前就能面对到这些,虽然30只是个没啥意义的数字,可我终究还是像所有人一样,对这个年纪充满了严肃的希望。从小到大,我都踉踉跄跄,小中大学都是差一点就毕不了业,上班也都是装腔胡混,最后如愿搞了音乐,又把自己变成了一个没啥水平难求进取的矫情货,还吸毒,终于摔得痛彻骨髓。所以,如今是结束也是开始,我充满期待。
我错了,就是错了,绝没想要任何原谅,有人让我彻底离开所谓的圈,也当然没问题,自己热爱的事物变成工作,就难免与金钱和利益挂钩,其实这本来也不是热爱音乐者的初衷,只是很多人迷在其中难以自拔。如今,我想我大概是 *** 了,所以便有了踏下心来真正去学习,去经历的打算。错必改,反省必深,音乐要做,世界要看,路要走,肥要减,歌要写,琴要弹,有人愿听我便分享,无人愿听我就留给自己,有没有舞台可上已经不再重要,至少浪迹天涯这四字憧憬不再是炕头上矫情的废话。
我的父母,妻子小璐,公司的成员,麻油叶的各位,我更好的朋友们从我出了拘留所就一直在我身边陪伴,很多做音乐的和生活中的朋友也在网上奋不顾身的关心问候我,你们给了我有生以来最真切的关怀和鼓励,也更坚定了我的信念,再次谢谢你们。
当然,我也看到很多咒骂,我说过冲着我来的我都会真心接受,但“原则”二字在我心中也愈加清晰,那些咒骂我无辜善良的家 *** 子和至亲朋友的人,我必须也只能做如下回应:我妈一切都会好,你妈才会早归天;我的妻子一切都会好,你的妻子才是慰安妇;我的朋友们一切都会好,你的朋友们才都吸毒都不得好死。
*** 上也有人提到 *** 没瘾没伤害,国外合法,这都不叫事儿之类的言论,我知道你们是出于好心安慰鼓励我,但你们这些话也真的没有道理,毒品谁吸谁知道,它真的不是什么好东西,如果你和我一样真的被它伤害了身体和精神,你一定会后悔说过这些话。
我还要特别感谢从事发到现在一直关心我保护我照顾我相信我的民警们,这些善良的人让我无比感动,更无比惭愧,我不会让他们失望。他们之中有一位我非常尊敬的比我年长几岁的警官前几天在微信里为我写下了一小段文字:
“安和桥犹在,往事已随风。待逢桥下春波绿,再见阳光那少年。”
我将谨记于心。
宋冬野
2016年10月26日
至今一年多过去了,宋冬野虽然是被流行大众忘记了,但是他任然坚持着音乐创作,在2017年5月发布了一首自己谱曲写词的新歌《郭源潮》。
郭源潮
除了创作平时的生活也没有收到吸食 *** 的过多影响,看来已经彻底从这个阴影中走了出来。
还是希望他可以放弃这样的陋习,继续创作更好听的歌给大家听。
本期看点:
1.做音乐节的时候,公司高层不同意,沈黎晖用一句话打动了他们。“我不想跟着他们走,我不想问你要什么。我们应该自己创造事物,让他们跟随我们。”
2.《中国有嘻哈》播出后红花会和摩登天空解约,沈黎晖说挺理解他们的,再次验证了人性。
3.沈黎晖和彭磊就像父子关系,他从来不会跟沈吵架。如果他闹情绪不演出,那随他去,沈换成别的乐队。
沈黎晖是谁?
他是《乐队的夏天》里,新裤子乐队时常提起的那个抠门老板;也是摩登天空的创始人和CEO。
上周五,我们拜访了摩登天空公司,和沈老板聊了聊。
摩登天空的空间是一个三楼厂房,就像一个巨型的玩具集装箱。一楼是录音棚,工作人员告诉我:有些乐迷会在摩登天空的LOGO处合影。
三楼有间全玻璃房,那是沈黎晖的办公室。
他留着他标志的披头士发型,穿一件简单的黑T,胸口上写着“反叛永远不会过时”,一双最基础款的AF1,用便宜的苹果原装耳机。
看到我们进来,冲我们微微一笑。
那时是九十年代,人们兜里没钱,但渴望世界最新潮。
就像清醒乐队的歌里唱的:脑袋是拥挤的,信仰是拥挤的。
沈黎晖自己说,他从小就有经商本能,比方集邮。人生中的之一把吉他靠卖了几张邮票买的。
1996年,沈黎晖开了一家印刷公司,赚下了七八百万。这在当时可是一个大数字。在彭磊眼里,沈黎晖就是一个超级阔佬。
1997年他成立了公司摩登天空。因为他有个愿望,自费为自己的清醒乐队出张专辑,并签下了自己的同学,新裤子乐队和超级市场。
和那些兜里没钱的摇滚乐手相比,沈黎晖更像是一个成功商人。他时常在开完会后,夹着公文包,穿着西服来参加乐队排练。
△ 清醒乐队 沈黎晖和刘维(后来离开)图源豆瓣网友小D
而他成立的这家公司后来被高晓松称为一次理想主义的胜利。
沈黎晖想打造一个乌托邦般的公司,摩登天空这名字就能看出他对这公司的愿景。
但名字虽然听着特别的摩登,他们却并不处于天空。他们的办公地点是一个小地下室,旅行团之一次过去,还以为走错了地儿,去了诈骗团伙。
△ 摩登天空搬过好几次家,最初办公地址是在花园村小院。旅行团孔一蟬提供。
到了2003年, *** 彩铃兴起,唱片业不行了,杂志也卖不出去,不断有艺人离去,比如果味VC。
最初这几支由校园乐队组成的音乐公司,他们应对危机的办法非常理想主义,地下录音棚临时卧房堆满了卖不出去的磁带和唱片,他们还在拼命录唱片。
负责做饭的阿姨小陈,对新裤子印象是这几个人虽然看着瘦巴巴的,但都特别能吃,而且说不清楚话。
每次在吃饭的时候小陈报风说新裤子来了,摩登的工作人员就赶紧扒拉几口,怕他们一来给抢光了。
△ 庞宽早期照片
对于创业公司来说,不温不火的状态是一种慢性折磨。绝大多数人无法创业就是因为他们坚持不了这种状态。这就是长征,少数人才能熬过爬雪山、过草地的阶段。
在这段期间,摩登天空逐渐消耗掉了印刷公司赚的钱,跟沈黎晖合伙的弟弟表示,哥我们还是分家,各干各的吧。
到了2004年,事情出现了转机。
摩托罗拉看中了摩登天空杂志,让沈黎晖把它做成线上杂志。这笔订单是一百万。这笔钱虽然不多,但是是续命金。
沈黎晖拿到这笔钱立刻买了一套录音设备,继续录唱片。
就这样,摩登天空靠着做服务起死回生,一边养着唱片。因为录唱片还会亏损一点。
彩铃是当时最主流的收入来源,新裤子做了一张专辑《龙虎人丹》之后,沈黎晖听完以后,刺了一句:这专辑里没有一首歌能当彩铃的,被彭磊记了十多年。
2006年底,摩登天空还完了欠款,账上有了一百多万。这时沈黎晖提出想做音乐节。做一个音乐节需要300万,相当于all in。好不容易缓过来的公司高层一致不同意。
但沈黎晖很坚决,就说了一句话。
“我不想跟着他们走,我不想问你要什么。我们应该自己创造事物,让他们跟随我们。”
就是这句话说服了他们。
△ 当年的摩登天空音乐节现场
但2007年摩登天空之一届音乐节的情况很糟。由于摩登天空对安检没有经验,不少人是被朋友从明星通道带进来的,还有黄牛仿造的假票。
“我记得当时音乐节要三百多万,我们账上有一百多万,又拉了一百多万赞助。但那年票房特别少。所以我们做完这个音乐节的时候账上正好是零。那一百多万都赔进去了,是零。”
但沈黎晖还想继续做音乐节,他看到了背后人们对于娱乐社交强大的需求。
2009年,摩登天空开始做之一届草莓音乐节。
音乐节的主流用户永远是年轻人,根据正在现场票务统计,草莓音乐节80%以上的用户在20岁左右。MDSK音乐节的平均年龄更小,在17-18岁。男女比例,女孩占了70%。
就在那时,摩登开始想做中国青年文化的之一品牌。
2011年,沈黎晖拿到了天堂硅谷一千万的投资。
沈黎晖对摩登天空的发展却没有体现什么野心,说白了不是为了赚钱去的,这笔投资只是出于对资本的好奇,他发觉原来摩登有了将近一个亿的估值。
到了后来摩登天空拿到了上亿元的融资,摩登天空还是大家熟悉的那个独立音乐厂牌。
这些投资用来扩张公司,复制草莓,从北京到西安开到了全站次,又开到了纽约,柏林。
至今摩登天空主营业务包括版权、艺人经纪和现场音乐,占据收入的百分之九十。
除了草莓音乐节的大获成功,沈黎晖让人值得称道的是签人眼光奇准,预判过三次中国音乐风口:民谣、嘻哈、乐队。
他能点石成金,签谁谁火。现在都成了音乐大仙了。
当我问起沈总:“下一个会火的音乐风口会是什么?”
沈黎晖给出的回答是:“我不知道。我从来不考虑这个。我们只考虑这个有没有意思。”
对于沈黎晖来说,摩登天空做了二十多年就是在建立一个生态系统。一支受欢迎的乐队再有销量,也只是唱片销量,整个中国都没有演出市场。
2007年的音乐节市场确立以后,才让这件事起了很大的变化。谁扛过来了,谁就是赢家。
我试着追问,如果它就是太小众了,卖不出去呢?
沈黎晖大方地说:“没关系。”
反正摩登有赚钱的事情,也总会拿出一些钱去做一些不赚钱的事情。摩登一定会拿出10%的钱来做不赚钱的事情。
因为这种事本身是无法预测的。如果二十年前你就认为这些乐队有价值,不断去投入时间、精力、资源和钱。
就像一个藏家相中了一个默默无闻的艺术家,可能要到二十年以后才会红,但如果你认为他牛逼,就会一直买他的东西。
你认为一定是对的东西,就看它什么时候会回报。
当我问沈黎晖一个重要问题:你觉得当老板最重要的是什么?
他说是运气。
我觉得这是一种成功者的自谦。
就说他一拍脑袋决定的音乐节,初步想法是“音乐版权已经被盗版毁得差不多了,那就做线下吧,至少卖票还能赚点钱”。
但是一个音乐节需要的是一个产业的前期准备,出版唱片PR、巡演、媒体这些所有的东西,再有音乐节。
在地下录音棚成长起来的摩登天空,基础打得比谁都深都牢。
再说他奇准无比的签人眼光。
沈黎晖有个标准,听一首歌听30秒就知道这人行不行。
他说现在这个时代还是人比机器聪明的时代,虽然以后不一定是。基本上好的音乐,听三十秒,就足够判断。
他不喜欢那种成熟的,经过规训的声音,那样的就是再练上二十年也没戏。
他要求的是每个人都有不同的个性。哪怕他们看上去很拙,需要一定的时间和经验来进行训练,但是他出来了的话,你知道他肯定行。
比如我问起他为什么对张曼玉感兴趣时,他笑了笑,说:
“你不觉得她的声音很有意思吗,很打动人。她唱两句你就知道这是张曼玉。”
凭借无人能及的审美眼光,沈黎晖精准踩上了每个华语音乐的节点。
2013年到2015年,《快乐男声》左立翻唱《董 *** 》,2014年《中国好声音》张婧懿翻唱《斑马斑马》,2015《中国好声音》冠军张磊翻唱《南山南》。
宋冬野和马頔正是摩登天空2012年签下的艺人。
但在沈黎晖的心里,这事儿没什么可惊奇。摩登天空很早就在豆瓣选拔音乐人,定下了三个人选。宋冬野和阿肆,还有茶凉粉。
签了宋冬野就签了马頔。因为马頔是宋冬野的死党,签了马頔就签了尧十三,都是麻油叶组织。
2017年3月,摩登天空嘻哈厂牌MDSK宣布签约红花会、你的男孩TT、满舒克。谁也没想到,几个月后爱奇艺一档《中国有嘻哈》横空出世,嘻哈从地下走到地上。
“就在这间办公室签的约,PG One就坐在你的位置。” 沈黎晖说。
但当时合作出现了一些摩擦。有个细节是PG One要去参加一个代言,去广州。然后他们其他几个人说必须全要去,全要头等舱,他说因为我们是一个团队,所以他去我们也要去。
沈黎晖隐隐预料到了,红花会可能和摩登天空不会走太长久。
《中国有嘻哈》播完以后,这些年轻人在一瞬间接受那么多的钱和名,沈黎晖说挺理解他们的,再次验证了人性。
当时他们跟公司解约以后,沈黎晖就有种预感,早晚有一天他们内部也承当不了自己相互之间这种力,他们也会分开的,果然就分开了。
到了2019年,爱奇艺又出了一档综艺《乐队的夏天》。摩登天空旗下的新裤子和痛仰包揽冠亚军。新裤子乐队粉丝破百万,各类音乐节商演应接不暇。
△ 新裤子的贝斯赵梦
这回沈黎晖都笑得有点不好意思。
在《乐队的夏天》以后,沈黎晖抠门被彭磊玩成了一个梗,沈黎晖解释,因为彭磊性格就是要对立,要夸张。他需要我扮演一定的角色。
我们俩就像父子关系,他从来不会跟我吵架。如果他闹情绪不演出,那随他去,我换成别的乐队。
我立马追问,那照你这么说,彭磊是一个任性的艺术家,那么你签约过的乐队里,谁适合当老板呢?
沈黎晖表示,梁龙适合当老板。
△ 二手玫瑰主唱梁龙
乐队的夏天播出时,有人怀念那个清醒乐队的主唱沈黎晖。
他却坦言,很久了,想不起来上一次碰吉他是什么时候。
“我已经不再需要用音乐的形式表达自己了。如果你把你做的每件事情都艺术化。那么有天我是不是可以宣布,其实我可以把我做摩登天空的事情变成一个行为艺术。”
△ 清醒乐队黑胶封面《明日的荣耀》
我随口问道:“那么对你来说赚钱不是目的?”
“对,从来不是。这些钱都是过路的。就玩具嘛,要拿一个新的玩具,总是有一个更贵的玩具在下面。”
90后边缘民谣歌手花粥:最文艺的“女流氓”行舟:中国90后学院派欧美音乐乐评人 专注90后音乐听众行为的研究者
远在北方孤独的鬼
花粥 - 乍见之欢
这些年,越来越多的人开始知道民谣歌手花粥。
2012年春天,这个鬼马精灵的小姑娘现身 *** ,一首首简单随性又百无禁忌的DEMO为她赢得了一波又一波的拥趸。
从语出惊人红遍全网的《老中医》开始,到内涵丰富的《海飞丝的芳香》,再到被大学教授批评的《盗将行》,花粥这个简单又随性的女孩,将一首首平淡如水又惊心动魄的民谣娓娓道来,然后被热议成各种焦点。
这就是花粥!
一个简单的人,她写简单的歌词,用简单的 *** ,配最基本的吉他拨弦技法。演唱无修饰平淡如水,歌词直白到没有隐喻。至于大多数歌手难以启齿的脏话和 *** ,在花粥的歌里更是百无禁忌,平常到不值一提。
最简单的表达,是花粥的色彩,但感觉她总是黑白的,朴素的极致。甚至,她都可能永远是一个处女一样,灰头灰脸的极致。没有修饰的表达,内心的独白如此豪放,花粥如梦一般漂浮在音乐的大海上。
花粥是一位独立的民谣音乐人,在她唱的现场里,两个人,一把吉他,一只鼓,就可以完全带动全场的来听她唱歌的歌迷。
听民谣的人提到花粥就必会提到陈粒:南陈粒,北花粥,她们一个被称为老公,一个被唤为大爷,用实力统领着南北两股异军突起老司机风。
只是大部分的人对陈粒已经很熟悉了,毕竟是名声远扬的“国民老公”,但是对花粥的印象可能只停留在她是一个“唱小黄歌的女 *** 丝”上。
也的确,唱现场的花粥永远都是背着她的小背包,翘着她的二郎腿。在她唱完每首歌休息或者喝水的间隙,都会发挥出她的女流氓的本性,说一些耍流氓的小黄话,把现场的歌迷粉丝们逗得乐开了花。
花粥既像足了一个女流氓,随时都可以发挥出大爷级别的小无赖,又清新脱俗,简直是一个百年难得一遇的民谣奇葩。
行舟乐评:很多喜欢民谣的人都喜欢花粥,觉得她的民谣风格非常的清新、声音却非常低沉,又有着自己的独特见解,在作品中偶尔又会耍一点小流氓,因此很容易让人觉得她真的是一个女流氓。一个有独立思想的女流氓。
花粥简介及音乐成长旅程
花粥,1993年7月21日出生在新疆乌鲁木齐,中国内地民谣女歌手、独立音乐人。
民族:汉
星座:巨蟹座
毕业院校:中南林业科技大学
经纪公司:Depict flower Indie 画朵独立
2012年8月3日—9月2日,与音乐人宋冬野一起,在北京、天津等13个城市举办宋冬野&花粥夏季巡演;9月25日,参加由太合麦田主办的“音跃独立日之新鲜唱作人巡礼”系列演唱会。
2013年1月24日,凭借《 *** 丝之歌》获得阿比鹿音乐奖年度音乐人、年度新人及年度单曲三项大奖;11月29日,与张艺德一起举办德粥party全国巡演。
2014年10月28日,在西安举办“突发惊喜”专场演出;11月1日,在上海举办花粥696LIVE专场演出;11月30日,参加「青年态度」—广州大学生音乐节演出。
2015年3月31日,发行个人首张专辑《乍见之欢》;4月10日起,在合肥、南京等25个城市举办专辑首发巡回演出 ;10月29日,发布青春爱情电影《既然青春留不住》主题曲《还好有你》的个人演唱版MV ;12月6日,在深圳参加理想音乐节的演出;12月28日,凭借专辑《乍见之欢》入围第五届阿比鹿音乐奖年度专辑、年度单曲及年度音乐人三项大奖;12月底,参加深圳欢乐谷跨年欢乐季演出。
还好有你
花粥 - 空
2016年7月16日,参加银川乐堡绿放音乐节演出 ;8月20日,参加北京山谷民谣音乐节演出 ;9月15日,参加郑州火柴音乐节演出;9月25日,参加烟台山海音乐节演出;与和驳倒乐队完成了“不信你去打听打听”全国公路巡演。
2017年1月7日-8日,在天津上演两场“德粥party”。
行舟乐评:民谣歌手中,花粥是比较另类的,她的作品歌词略重口,却又朗朗上口;她的嗓音及曲子是清新的,但唱法慵懒、无病 *** ;在原创独立音乐人中,以“重口味小清新”的标签独立于民谣歌手之中。
“民谣老中医”
花粥之所以被称为“老中医”,是源自她的一首同名歌曲《老中医》,在那以后,“民谣老中医”这个称号就流传开来。
花粥这位“老中医”却并不来自内地,而是来自西部新疆的一位女孩。
1993年出生的她,从小就会弹吉他,在2012年的时候,开设了自己之一个豆瓣小站,发布了几首歌的DEMO,但是没想到,这几首歌瞬间登上了豆瓣音乐人的排行榜,也开始受到了不少人的关注,就这样,花粥慢慢的在 *** 上火了起来,并且持续发布了不少作品,一直到现在。
在后来她加入了由马頔等人创办的麻油叶民间民谣组织,随后就跟宋冬野一起举办了巡演,在那段时间提升了自己不少的知名度,那时候创作了自己的代表作《老中医》,这首歌瞬间大火。
“姐是老中医,专治吹牛逼,头疼脑热血压低,跟我没关系。你要吹牛逼,不如打飞机,又省钱来又过瘾,还没有压力。”词是一个东北哥们写的,她觉得好玩,就录了上传到豆瓣小站。
因《老中医》大火后,大部分人对花粥的印象可能停留在“唱小黄歌的女 *** 丝”。
《老中医》的爆红与《我的滑板鞋》、《一人我饮酒醉》等歌曲的爆红路数差不多一致,听众听多了伤春悲秋,爱恨情仇,一下子来首不一样的,便惊为天人。
那时花粥还是中南林业科技大学的大一的学生,可谓年少得意。《老中医》出名后,长沙一些小的livehouse经常请她去唱,她也乐得赚点零花钱。那时很多人只知《老中医》,不知花粥。
与《老中医》一起火起来的,还有《 *** 丝之歌》、《海飞丝的芳香》等,因为这些歌都特别“不正经”,以至于外界给花粥贴上了“女流氓”、“女 *** 丝”的标签。
花粥的确称得上是 "民谣界的泥石流 ",歌词里充斥着“你MB”、“分手炮”、“吹牛逼”……经由她慵懒的嗓音唱出来,没有丝毫扭捏不安,仿佛唱着高山流水般落落大方。
在2015年的时候,花粥发布了自己的首张专辑《乍见之欢》,这张专辑在没多久以后就在 *** 上流传开来,专辑中包含着《20岁的某一天》、《远在北方孤独的鬼》等走心的歌曲,我们发现了花粥在擅长的口水歌之外,也有不少走心的音乐的另一面。
这其中,最为人称道的要属花粥的《碌碌》,这首歌唱出了一种难以释怀的成长的痛,经历过成长的人,听了这首歌都会有一种别样的伤感。
行舟乐评:最简单的表达,是花粥的色彩,朴素到极致;甚至,她都可能永远是一个处女一样,灰头灰脸的极致。就一把吉他,花粥总是让我们春心荡漾。行走江湖多年,花粥这位“老中医”终于成了音乐人,一种只能被叫作民谣的新的音乐。
身处民谣边缘
有很多人说,花粥的歌根本就不能称为是歌,因为那旋律永远是简单枯燥的,相比于那些编曲精致的歌曲,花粥的歌简直不能直视。
“假不正经”、“只会四个 *** ”、“没有唱功”、“转基因民谣”,面对这些质疑,她都坦然接受。毕竟,不是每个歌手都需要拯救民谣界,也不是每个人都要做振聋发聩的鲁迅。
这个世界需要专业的大师,也需要有趣的灵魂。
好像一提到民谣,很多人的之一反应就是矫情,造作,有点无病 *** 的感觉。相反的,她所唱出的民谣给人更多的,只有一个词,真实。
她略显稚嫩的声音懒懒散散地唱着,就像唱着与她无关的事。也是,所有的歌词都似乎与她无关,她只是个置身事外猥琐的小姑娘。
她所唱的,就是我们生活的现实世界,包罗万象。民谣,是源于生活,是流淌在生活里的一点一滴。
她的歌一定不会把你唱哭,因为她自带段子手潜质的声音让人没法入戏;她的歌只适合在无所事事的时候听,那个时刻,你彻底放松而心不设防;听她的歌,你可以允许自己不必正经,也不必深情。
如果你注重乐理、唱功,那你就不用听花粥了。她会火么?答案很明确:不会。
如果说民谣处在音乐边缘,那花粥就是在民谣边缘。
没人指望她能为民谣的发展做出什么贡献,把名字留在民谣史的功德簿上,她自己也没这么想,这理想太遥远太伟大。
但这丝毫不会妨碍我们爱上这样一个坦荡率真的姑娘。
行舟乐评:花粥是一个很真实的民谣歌手,身为一位独立音乐人,这样的身份会保护到她,让她不被浮华的娱乐圈所玷污,而她敢爱敢恨的性格也不适合这个圈子。花大爷把爱耍流氓的特点挂在口头,似乎也与这个圈子特质不符。
命中注定回应被封杀
知名音乐 *** 人杨海崧曾这样评价花粥:有人教她怎么去唱歌、写词、弹吉他,与很多民谣音乐人相比,花粥的歌会被评为“最不像歌的歌”,甚至有人认为她的歌仅仅是因为运气才被众人熟知的,但是,虽然没有娴熟的技巧和华丽的歌词,花粥的歌打动听众的是她对周围世界真实的感受,她音乐中更好的一点恰恰是它的业余性。
但就是这样一位让我们在她的音乐里可以恣意 *** 的音乐人,今年却遭遇了音乐事业的“滑铁卢”——《流氓》和《老中医》被下架。
之后一向凡事想得开的花粥开始反思自己,是不是这些歌真的太负能量了,给大家带来了很不好的影响,甚至都动了不想再写歌的念头。
直到在好朋友的慢慢开导下,才缓和过来,重新拿起吉他。
回顾花粥的音乐路,所有人都以为她会和宋冬野、陈粒一样一炮而红,毕竟她赶上了 *** 流行词盛行的好时代,她的流氓歌就像一阵风一样席卷过来,让人无法拒绝。
但花粥就是花粥,在包装营销赚大钱和宅在家里LOL之间,她选择了后者,选择不温不火的做自己的音乐。
按她自己的话说就是,“在这个过程中虽然我好像错失了很多一夜爆红的机会,但是我的操作越来越6了啊,有时候甚至觉得自己能打上王者!这么一想,就觉得自己一点也不亏”。
行舟乐评:当别人都在批判花粥只会用三四个 *** 写一些口水歌的时候,她仍然坚持自我,做好自己的每一件事情,感受当下的每一份快乐,所以未来就像果酱音乐所评价的那样:无论以后她是转型了小清新还是继续写着所谓的流氓歌,她都值得被我们肯定的,污一点又何妨,被下架又何妨,做一个真实的“女流氓”要比做一个虚伪的文青可爱得多!
版权声明:以上文章部分信息来自 *** *** 息,如涉版权请联系行舟乐评。